Sobre una sesión  de probatinas va esta entrada. Este otoño pude acercarme un día a Ordesa, los colores estaban ya muy pasados comparado con otros años para las mismas fechas. Iba con amigos “no muy fotógrafos” y el plan era básicamente andar. Con los años ya he aprendido que cuando voy a andar no hago fotos que merezcan la pena así que intenté reducir el equipo al máximo. Madrugamos poco y a lo que llegamos a la pradera de Ordesa ya había bastante gente. Cuando llegamos allí, unos amigos fotógrafos  de Madrid (Juan Pavón, Francisco José Jiménez Manzano y Emilio Blanco) ya volvían de fotografiar las luces del amanecer y los hielos y se iban a almorzar. Pensé para mi tras saludarlos sobre lo dura que es la vida del paisajista, y que a buen seguro hicieron fotos muy buenas que yo no seré capaz de hacer en la vida.

Comenzamos a andar. Hace años, antes de que afloraran mis dolores de espalda, yo suelo decir que era el campeón del mundo de paseo de trípode. Lo paseaba para que le diera el aire y que viera mundo.  Muchas veces ni lo usaba. Ahora lo saco más bien poco, para fotos  nocturnas, alguna larga exposición y poco más. Con esa perspectiva poco paisaje “tradicional” se puede hacer, sin buscar las luces, sin madrugar, sin trípode….

Decidí aplicar al paisaje algo que hago en algunas ocasiones en macro: Dos exposiciones en cámara, una enfocada y otra desenfocada, a pulso. Por probar que no quede, más aún, si vas  a andar más que a hacer fotos, los resultados no son ninguna cosa del otro mundo, pero me abre un nuevo camino haciendo “lo que no hay que hacer” una vez más.

Para hacer las imágenes seguí los siguientes pasos: Primero poner la cámara en modo de doble exposición, buscar un encuadre en lugares con un rango dinámico que el sensor pudiera solventar bien (casi todo a la sombra), luego enfocaba, desconectaba el enfoque automático. Tiraba la primera foto y sin mover la cámara (a pulso), giraba el anillo de enfoque, hasta que el paisaje saliera “difuminado”, después de eso tiraba la segunda foto. La cámara se encarga de coserlas y se genera un efecto variable “neblinoso” al superponer una foto nítida con otra desenfocada. El resultado es un solo raw un tanto extraño que podéis juzgar y criticar. En cámaras sin la opción de doble exposición, se puede hacer en el ordenador igual, generando un JPEG. Las dos series que os muestro, en el orden indicado (enfocada, desenfocada y final cosida en cámara), están sin retocar tal cual el raw de cámara, salvo la final que lleva ligero contraste y ajuste de temperatura.

Estas pruebas sirven como experimento para otras que te llevan a otras y así, en alguna ocasión, a base de equivocarse, se encuentran nuevos caminos más o menos creativos y experimentales.

En el tiempo transcurrido desde nuestro último número, hemos estado de vacaciones, hemos inaugurado la Exposición Asafona-2013, hemos organizado una nueva edición de las Jornadas de Fotografía de Naturaleza, la octava ya, nuestros socios han recibido grandes premios y hemos descubierto a nuestra próxima generación y os lo hemos querido contar.

Sumario noviembre-2013

En este número, os mostraremos nuestra Exposición Asafona-2011 a través de un audiovisual que nuestra secretaria Conchita Muñoz nos preparó para que los que no podíais ver la exposición en directo, no os la perdierais. Y os contaremos que hicimos en las VIII Jornadas de Fotografía de Naturaleza, las ponencias de nuestros compañeros y de nuestro invitado y os llevaremos las ponencias a vuestras casas, para que el no asistir no sea motivo de no aprovecharlas.

Ponencia de las VIII Jornadas de Fotografía de Naturaleza

Nuestro compañero Rodrigo Pérez Grijalvo nos lleva muestra a los felinos, a esos “lindos gatitos” a los que nos gusta fotografiar pero no tendríamos en casa como mascotas, en su artículo Grandes felinos.

Detalle de Guepardo

Gerardo Santos nos ha llevado a pasar “Un día en Jaraba” , un día de escalada, de ornitología y por supuesto de fotografía, y ya puestos a viajar, nuestro amigo Uge Fuertes nos ha llevado con él a recibir el premio Wildlife Photographer of the Year, un viaje que no muchos pueden realizar físicamente, pero que gracias a su relato hemos podido vivir en primera persona.

Magia. Fotografía premiada en los Wildlife Photographer of the Year

En este número queremos iniciar una nueva sección, “Las Invasoras”, plantas, aves, mamíferos,… distintas especies que han llegado a nuestros territorios y que acaban con la flora y fauna autóctona. Pero mejor nos lo cuenta Alberto Portero, quien se enfrenta a diario con este problema. Con “Las especies exótica invasoras” nos introduce este grave problema.

Y nos guardábamos para el final la entrevista de este mes, porque en ella tos revelamos nuestro pequeño descubrimiento, pero antes de deciros de quien se trata, os voy a pedir que os quedeis con este nombre, Carlos Pérez Naval, nuestro pequeño gran fotógrafo, el Fotógrafo con mayúsculas y un fabuloso naturalista. Porque Carlos es nuestro futuro, el de asafona y el de la fotografía de naturaleza. “De tal palo, tal astilla” . Los “culpables” Rodrigo y Eva, Eva y Rodrigo, ellos son los que han hecho que este pequeño figura, esté ya entre los mejores. Os presentamos a Carlos, sus fotografía y su blog Retazos de Naturaleza.

Rodrigo y Carlos, de tal palo, tal astilla

Bienvenidos a un nuevo número de Reflejos de Naturaleza. Pasen y lean…

El primer correo que recibes solicitandote algunos Raws para la fase final ya te pone nervioso. Según nos contaron alli, solicitan muchisimos de cada categoría para llegar a una selección final, que es la que aparece en el libro, con tan solo 5 imagenes por categoría. Cuando mandaron el correo diciendome que estaba en el libro y había recibido dos Commended, debo confesaros que estuve durante cinco minutos dando botes de alegría hasta que pude coger el telefono y comunicarselo a mi compañera.

Las imágenes seleccionadas ya las conoceis, son dos de mi viaje a Namibia. Las dos tienen en común ser una composición bastante compleja, con muchos elementos distribuidos en toda la escena. Entre las dos definen a la perfección  mi estilo fotográfico: desenfoques imposibles, movimiento, noche y acción por lo que la alegría aún es mayor. “Impresions of Africa”, que es como retitularon la que se llamaba “Elefante, orix y cebras” es una imagen preconcebida hace años tras ver un libro inspirador de Steve Bloom. Tras unas cuantas horas en una charca el elefante se puso a la distancia adecuada y con un barrido a los animales que correteaban por la parte posterior, dando una exposición lenta para acrecentar el efecto pictórico. Tras varios cientos de intentos, al final las patas del elefante encuadraron mas o menos como yo quería a los animales del fondo. La segunda imagen “Magia” es una imagen nocturna iluminada con linterna en un paraje lleno de Kokerboons, arboles fotogénicos donde los haya.

Una vez en Londres y tras varios días de turismo agotador, empezaron los “actos oficiales del concurso”. La primer noche era un encuentro de los fotografos galardonados que quisieron asistir. Se celebraba en una sala del museo, sin ver todavía las fotos. Nos sentimos un tanto raros, nuestro nivel de ingles no es muy bueno pero conocimos a unos mejicanos que nos introdujeron  en el ambiente. Me hicieron una entrevista a la que no se muy bien que respondí tras varios vasos de vino.

La segunda noche era la noche de la gala de entrega de premios con muchos invitados de todo el mundo. Era un encuentro muy formal con traje de lujo para la entrega de premios y cena en la sala principal del museo debajo del dinosaurio. El fotografo Jim Branderburg o el Director del Museo de Historia Natural fueron algunos de los que intervinieron en el acto. En la mesa estuvimos cenando con algunas de las jóvenes promesas de la Fotografía que fueron premiadas. Debo deciros que al ver las fotos de los chavales de 12 a 17 años, uno piensa que tenía que haber empezado en esto hace 30 años.

Tras la cena y conocer los ganadores, pasamos por fin a ver la exposición que estaba amenizada con musica en directo. Alli, una vez que ves al autor al lado de su obra descubres lo que verdaderamente cada imagen lleva detras. Conocimos de primera mano algunas historias que estan detras de cada imagen, como la de un japones que estuvo 72 dias para conseguir su foto del tigre de Amur o un estadounidense que hace fotografías con gran angular de osos polares y trabaja el solo y decía que tenía un rifle en una mano y la camara en la otra. En definitiva fotografos (profesionales en su mayor parte), que te hacen sentir un poco mas normal cuando para conseguir una imagen tienes que hacer una locura menor que las suyas.

 Al día siguiente por la mañana era la entrevista con los medios de comunicación; Fué un rato muy ameno de  conocer a mas fotografos , intercambiar tarjetas y firmar autografos en los libros.

Viendo la calidad de las fotografías es un honor verte ahí y te das cuenta de lo grande que es cuando fotografos de todos los rincones del mundo acuden a la cita.  La decisión de un jurado siempre es respetable y el trabajo de selección de un concurso asi tiene que ser insufrible. Aun con todo y como crítica constructiva a este en concreto, yo hecho de menos muchas fotografías. No hay insectos, no hay setas ni animales pequeños entre las galardonadas y tienen tendencia a premiar animales predadores grandes sobre otras especies, quedandose a mi entender la selección un tanto sesgada. En ese sentido creo que hay concursos( de menos participación) que ponen un punto mas de acento en la belleza y en la creatividad que es para mi en lo que consiste la fotografía.

Mi opinión al respecto de los concursos es que sirven unicamente para ayudar a superarte, a ver cosas nuevas, a inspirarte, a aprender tecnicas y puntos de vista diferentes. Todo reconocimiento ayuda a seguir haciendo fotos, pero hay imagenes que en un concurso se quedan en la primera ronda, en otros pasan a la final y viceversa, por lo que aunque la foto “tiene que estar” y ser buena, al final la suerte juega un papel importante .

Con todo y con eso, el Wildlife Photographer of the Year es como dicen algunos “el Himalaya para los Alpinistas”, un reto al que todo fotografo de naturaleza alguna vez aspira, un sueño dificilmente repetible, una “cima” a la que uno no sabe que fotos hacer para volver a  intentar subir.

En la editorial del mes de agosto, os dejábamos con el anuncio de las Jornadas de Fotografía de Naturaleza que celebrábamos en septiembre, así como con la exposición Asafona-2013 a punto de inaugurarse, y así fue, el día 4 de septiembre, Chema Paraled, director y presentador del programa de Aragón TV,  Tempero, hacía los honores y daba por inaugurada la exposición anual.

Conchita Muñoz, nuestra secretaria, hace entrega de un detalle a Chema Paraled en la Inauguración de la Exposición Asafona-2013

Y como siempre hacemos, preparamos un audiovisual con las fotografías de la exposición, para que aquellos que no podían venir a verla, pudieran por lo menos admirar las fotografías. Si lo quieres ver, solo tienes que pinchar aquí.

Exposición virtual

Un par de semanas después, el lunes 16, daban comienzo las VIII Jornadas de fotografía de naturaleza. Pero, este año hemos querido ir más allá, y no conformes con que solo los asistentes pudieran disfrutar de las jornadas, y pensando en que no todos podéis venir a todas las ponencias y charlas,  solicitamos autorización a todos los ponentes y las grabamos en vídeo y las subimos a nuestro canal de YouTube y que todos podáis verlas. (Podéis pinchar en cada ponencia y os en lazará con la charla correspondiente.)

Empezábamos las jornadas y la semana con la ponencia de Manuel Lorenzo, “Micromundo. Flora y fauna” en la que ahondó en la fotografía macro, mostrándonos estupendas fotografías de toda clase de insectos y flores.

Nuestro compañero, Manuel Lorenzo durante la charla.

Continuábamos el martes con una charla de Francisco Serrano quien puso colorido a las jornadas deleitándonos con unas magnificas fotografias de diversas setas, desgranando sus formas, colores y texturas con su charla “Setas. Un mundo de sensaciones”  .

Nuestro compañero, Paco Serrano, presentándonos su ponencia.

Llegábamos al ecuador de la semana aprendiendo a montar un Escondite con cristal espía y disfrutando de las fotografías, que nuestros compañeros Jorge y Dani habían hecho desde él. La charla  ”La Pochanca. Fotografiando con cristal espía“ nos la dio Jorge Ruíz del Olmo quien junto con Dani Ortiz, y con la ayuda de algunos amigos, montaron el escondite.

Jorge Ruiz del Olmo, mostrándonos como construyeron La Pochanca

El jueves, llevábamos muchos días sentados, así que nuestro compañero Juan Brioso, nos elevó a las alturas, mostrándonos magníficas fotografías de las montañas de nuestro querido Pirineo, en su charla “Paisaje, esfuerzo y recompensa”

Juan Brioso, paseándonos por las alturas.

Y se iba terminando la semana, pero no por ello flaqueábamos, pues nuestro compañero Uge Fuertes, nos tenía preparado un viaje a África, al desierto, a los parques nacionales,  a ver, en fin, las cosas con otra visión. Y nos dejamos llevar con “Namibia. Desiertos llenos de vida” y nos rodeamos de elefantes y jirafas, de desierto y de vida, y nos guió a través de su excepcional mirada.

Por Namibia con la mirada de Uge Fuertes

Y llegó finalmente el sábado, el día grande de las jornadas pero a la vez el final. Y para ir desperezándonos, empezamos la mañana viendo audiovisuales y fotografías de los socios, para continuar, a las 11h con un Workshop sobre Time-lapses por Iñaki Relanzón, quien por la tarde nos presentaría el proyecto “Madagascar, el Arca de Noé”, su libro “Ordesa, las montañas de Celia”

Todos atentos a las explicaciones de Iñaki Relanzón

Sin duda, una semana en la que aprendimos mucho, compartimos experiencias y nos renovamos en ilusiones y ganas de empezar nuevos proyectos.

El año que viene más, aunque nos lo han puesto difícil para que sea mejor. Estos ponentes nos han dejado el listón muy alto.

Gracias a todos por compartir con nosotros vuestro arte.